死灵舞者的裂痕
建议零售价19.99 美元
4 /5 ★★★★☆分数详情
“《死灵舞者的裂痕》通过创造性地视觉化节奏来捕捉音乐的真正本质。”
✅ 优点
- 巧妙的节奏钩
- 优秀的配乐
- 发布时有大量内容
- 完整的模组支持
❌ 缺点
- 压倒性的学习曲线
- 虎头蛇尾的故事模式
我不确定有哪个节奏游戏能像《Rift of the Necrodancer》那样准确地捕捉到演奏乐器的感觉。当然，由于其塑料乐器， 《摇滚乐队》可能是一个完美的音乐模拟，但它并没有完全捕捉到工艺的全部心理。尽管现场音乐在舞台上看起来很迷人，但实际上要达到这一点可能是一场战斗。
当我随着《死灵舞者地穴》后续作品令人摇头的配乐的节奏杀死史莱姆和骷髅时，我回想起我一生中花在录制音乐上的漫长时间。我清楚地记得那些日子，我坐在笔记本电脑前录制一个又一个的片段，以得到吉他的声音。一张乱七八糟的纸条。拿两个。太慢了。拿三个。钥匙错误。取四、五、六、七。这是一个耐心且常常令人沮丧的过程，需要音乐家从失败中学习，直到他们能够锁定一切并将其投入肌肉记忆。每一个音符都是一个需要被征服的怪物。
《Rift of the Necrodancer》解构了音乐表演的挑战，并巧妙地将它们重塑为我玩过的最好的吉他英雄连复段。这是一种罕见的节奏游戏，它不仅关乎匹配节拍，而且还寻找可视化和记住模式的方法。这就是您最喜欢的吉他手低头看指板时看到的东西。
让我们摇滚吧
尽管与 2015 年的《Crypt of the Necrodancer》设定在同一宇宙中，开发商 Brace Yourself Games 的最新作品却与其突破性的热门作品完全不同。第一款《Necrodancer》游戏及其出色的塞尔达主题衍生作品是一款自上而下的冒险游戏，但有一点不同：每个动作都必须与配乐的节奏一致。这是一个非常有创意的想法，尽管有时也感觉像是一个单一音符的噱头。 《Rift of the Necrodancer》是一款更传统的节奏游戏，以《吉他英雄》的音符匹配形象为基础，但它从这个想法中得到的效果比你想象的要多得多。
乍一看，这一切似乎都很简单。当怪物从指板上下来时，我只需要按三个按钮（键盘上的左、上、右）。当绿色史莱姆到达屏幕底部时，我只需按相应的按钮即可杀死它，就像按塑料吉他上的按钮一样。我有 10 点生命值，完全丢失的怪物会伤害我，尽管我可以通过吃散落的食物来恢复一些生命值，如果我钉住一系列带电的敌人，我可以激活短暂的无敌力量。
这个简单的规则对于每个敌人都会变得更加复杂。蓝色史莱姆需要连续两次被击中。蝙蝠也是如此，但它在每个节拍之间交换行。基本的犰狳需要快速点击三次按钮，但不同颜色的犰狳有自己的节奏规则需要遵循。有很多细微差别需要学习，而《Rift of the Necrodancer 》唯一真正的缺陷是它在教程中介绍得如此之快，以至于很难仅通过观看来记住它们。只有一种敌人类型具有清晰的线索，有助于传达其节奏。
了解每个怪物的工作原理几乎就像破译乐谱一样。我将蛇视为滑奏。金色蝙蝠扫过指板时会变成琶音。每个都是一个视觉标记，它不仅告诉我何时按下按钮，而且是音符序列的简写。在某些方面，这使得《Rift of the Necrodancer》感觉像是一款比《吉他英雄》更准确的音乐游戏，即使其中有色彩缤纷的怪物。这是关于解码音乐技巧并学习像专业人士一样视奏它们。
从这一点来说， 《死灵舞者的裂痕》是我玩过的最好的节奏游戏之一，也是一款极其紧张的动作游戏。它更类似于Thumper之类的东西，让音乐感觉像是一场精神毅力的战斗，而不是纯粹的身体技能。当我能够锁定一个棘手的部分时，在其中我要处理不同类型的敌人，这些敌人交织在一起，在混乱中形成看似合理的模式，我感觉自己正在完成一个复杂的独奏。这并不是像我在演奏《Simon Says》那样鹦鹉学舌，而是要了解 4/4 节拍内有多少种表达形式。
我演奏适合《Necrodancer》游戏的各种原创音乐，这对我很有帮助。这里收录的 30 多首歌曲来自乔西·布莱希纳 (Josie Brechner) 和丹尼·巴拉诺夫斯基 (Danny Baranowsky) 等作曲家名人，他们演奏各种流派，但仍然创作出连贯的配乐。有些曲目让我流畅地随着中速爵士乐节奏敲击，而另一些曲目则要求我用粗暴的金属吉他疯狂地杀死一排排骷髅。探索的每种类型都有自己的节奏怪癖，就像敌人一样。
关于这个钩子的一切感觉就像是对《Crypt of the Necrodancer 》想法的全面扩展。乍一看似乎是一个更简化的框架，但很快就会发现它是一个更深层次、更具挑战性的音乐游戏。只要你能够保持所有的敌人和改变棋盘的陷阱，你就会发现在这里用声音思考是什么感觉。
发挥创意
《死灵舞者的裂痕》不仅仅创造了一个伟大的中心钩子；它利用它构建了一套健康的内容。首先是标准的免费游戏模式，玩家可以通过一些难度和混音在全球排行榜上争夺高分。那些更难的模式也不是开玩笑。不可能的困难名副其实。那些想成为大师的人将有很多选择——一旦他们能够杀死高水平的怪物，他们就会看起来像摇滚明星。
我大部分时间都花在中心故事模式上，该模式逐渐引导玩家完成大部分歌曲。这发生在轻松的对话之间，对话讲述了一个简单的故事，讲述的是节奏抵御邪恶的死灵舞者和他的敌人喷涌的裂痕。每一章的高潮都是一些虎头蛇尾的按按钮计时的 Boss 战斗，感觉比前面的歌曲要容易得多，也没有那么有创意。更有趣的是散布在一切事物之间的节奏天堂风格的迷你游戏集合。这些要求我按照音频提示成功地制作汉堡包、做瑜伽，并在轨道上进行嘈杂的冥想课程。它们是令人愉快的调侃，展示了如果 Brace Yourself Games 决定有一天制作一个完整的迷你游戏合集，它会做什么。
这些核心模式是通过一系列简短的挑战来完善的，但我对接下来的内容更感兴趣。如果发挥得当， 《Rift of the Necrodancer》可能会成为未来几年的热门音乐游戏。每天都有挑战歌曲来吸引玩家回来，Brace Yourself Games 表示，随着时间的推移，它也会添加更多歌曲。不过，它的王牌应该是它的模组支持。 《Crypt of the Necrodancer》的成功部分归功于它的定制音乐场景，模组制作者将自己的歌曲添加到游戏中。工作室并没有轻视社区参与，因为有一个中央主菜单选项可以引导玩家通过 Steam 创意工坊定制歌曲。只要模组制作者出现， 《死灵舞者的裂痕》就应该有一个健康的生活。
我没有理由认为他们不会基于发布时的内容。这是一款功能齐全的节奏游戏，立刻就吸引了我。我在一天内以中等难度通关了五个小时的故事模式，并且渴望更多。在那次挑战结束时，感觉就像我学会了一种全新的语言。我在思考犰狳三连音，以即使是最好的音乐游戏也无法激发灵感的方式可视化节奏。我想进一步提高这项技能——而不仅仅是获得高分。当我处于这种状态时， 《死灵舞者的裂痕》帮助我通过色彩缤纷的小怪物看到了我长期以来一直难以掌握的复杂节奏。经过足够的练习，我可以看到自己将一些新技巧带回实验室并在自己的歌曲中发挥作用。
一款好的节奏游戏可以而且应该让玩家对音乐是如何制作的更加好奇。我有一些朋友将他们对摇滚乐队的痴迷转化为真正的击鼓技巧。这听起来很愚蠢，但却很有道理：音乐，就像电子游戏一样，是一种游戏行为。它处于实验和掌握的十字路口。 《死灵舞者的裂痕》明白，每首歌曲都诞生于一个有足够决心去征服一系列创造性战斗的人。它以只有电子游戏才能做到的方式实现了这一点。
《Rift of the Necrodancer》在 PC 和Steam Deck OLED上进行了评测。