在过去的 24 年里，索菲亚·科波拉创作了她这一代电影制作人中最令人印象深刻的电影作品之一。在执导了 20 世纪 90 年代最引人注目的处女作之一后，科波拉继续制作了一些 2000 年代最好的电影。虽然 2010 年代这位电影制片人的创作有些停滞，但她今年带着新的 A24 剧情片《普里西拉》回归，该片已经成为秋季最受欢迎的新片之一。
普里西拉·普雷斯利 (Priscilla Presley) 传记片探讨了她与摇滚之王埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 著名的现实生活关系的视角，让科波拉回归到她整个职业生涯中一直感兴趣的一些想法和主题。出于这个原因，利用普里西拉本周上映的机会来回顾科波拉的职业生涯，并对她所有的电影从最差到最好进行排名似乎是合适的。
9. 非常穆雷的圣诞节 (2015)
甚至将“非常默里圣诞节”列入此列表也感觉很奇怪。这部 56 分钟的 Netflix 特别节目是索菲亚·科波拉执导过的唯一一部让人感觉不太成功的影片。
这部特辑在相对较短的片长中包含了足够多的亮点，其中包括玛雅·鲁道夫 (Maya Rudolph) 的精彩表演《圣诞节》(Baby Please Come Home) ，以证明其存在的合理性，并且它建立了对纽约市的迷恋，科波拉将继续探索进一步探索纽约市的魅力。几年后。然而，它也许是这个列表中唯一一部感觉不像科波拉电影作品中的重要条目的电影，这就是为什么它值得排名。
8. 珠光宝气 (2013)
从表面上看，一部由索菲亚·科波拉执导的电影讲述了一系列现实生活中的洛杉矶入室盗窃案，目标是一些世界上最知名的名人，这似乎是成功的秘诀。毕竟，还有谁比世界上最著名、人脉最广的电影制片人之一的女儿更适合探索名人文化的毒性呢？
不幸的是， The Bling Ring从未兑现其承诺。这部电影包含了一些精心设计的风格华丽和令人难忘的时刻，但它从未超越其表面的想法。不过，这并不是完全失败，事实上，它在这份名单上排名如此之低，更说明了科波拉电影作品的质量。
7. 岩石上 (2020)
《岩石上》是一部低调的父女喜剧，嗯，就是这样，仅此而已。以比尔·默里 (Bill Murray) 职业生涯晚期最迷人的表演之一和喜怒无常、黑暗而丰富的美学为特色，这是一部完美的精致、轻松的喜剧欢闹，偶尔会超越自己对自己有限的期望。就像《非常穆雷的圣诞节》一样，它更像是一封写给旧纽约市的情书，而不是作为其传奇明星的展示。
虽然这部 2020 年的喜剧没有留下太多持久的印记，但仅仅因为它的几个精彩时刻就值得一看，其中包括深夜驾驶一辆樱桃红色敞篷车穿过纽约街道，顺便提醒您为什么科波拉长期以来一直被认为是她这一代最好的视觉造型师之一。
6. 牡丹花下 (2017)
索菲亚·科波拉的《牡丹花下》是一部喜怒无常、感性的南方哥特式惊悚片，它不愿意处理原著和唐·西格尔 1971 年执导的前作中的一些种族元素。这部电影拥有科波拉在银幕上组建的最令人印象深刻的组合之一（抢镜者包括《伊尼谢林女妖》中的科林·法雷尔、妮可·基德曼和艾丽·范宁），这部电影见证了导演将她的脚趾带入了一个比她之前探索过的任何事情都更加公开险恶，同时还应对长期以来令她着迷的男女之间同样棘手的社会动态。
这是一部视觉上令人震惊的戏剧——一部缓慢的戏剧。但它肯定会把你的爪子伸进你的身体里，直到它把你完全锁在它有毒的、虎钳般的抓握之中。它并不完美，而且正如许多人之前指出的那样，它的范围比应有的更有限，但作为对科波拉长期以来避免的类型电影制作的尝试， 《牡丹花下》是一个非常有效的实验。
5. 某处 (2010)
某个地方呈现出现代生活的简朴、平庸。从风格上看，这部电影就像是阳光明媚的洛杉矶，与索菲亚·科波拉 2003 年霓虹灯闪烁的夜间杰作《迷失东京》相对应，后者同样关注城
市孤独的令人窒息的本质。与此同时，由于它对西海岸的虚荣和名人文化的厌恶，感觉像是对玛丽·安托瓦内特的尖酸刻薄的回应。
在那部电影四年后，科波拉达到了许多同时代人仍无法比拟的视觉奢华水平， 《某处》是对奢华的全力拒绝，并拥抱那种没有吸引力、脆弱的联系，这些联系使我们的生活充满意义。 。毫无疑问，这是科波拉拍过的最不性感的电影，而且随着时间的推移，以及制作人的职业生涯越深入，它只会变得更加深刻。
4.普里西拉 (2023)
《普里西拉》是《玛丽·安托瓦内特》和《处女之死》的姐妹篇，不出所料，它是一篇关于实现青少年梦想的危险的令人震惊、令人惊讶的忧郁论文。这部影片改编自普里西拉·普雷斯利 1985 年的回忆录《猫王与我》 ，讲述了凯莉·斯派尼 (Cailee Spaeny) 年轻时的故事，她被她的梦中情人埃尔维斯·普雷斯利 (雅各布·艾洛迪饰) 带到了孟菲斯的一座城堡，但当她意识到这一切时，一切都已经太晚了。一个笼子作为她长大的军事基地。
这部电影的光线和结构就像一部哥特式童话故事，以惊人的安静探索了从青春期到成年的痛苦、混乱的转变——它的第三幕以令人感动的乐观方式对抗《处女自杀》结局中吞噬一切的黑暗。如果坠入爱河真的像一场梦，普里西拉证明，当你最终不可避免地醒来时，这是多么痛苦但至关重要的一步。
3. 处女自杀 (1999)
《处女之死》改编自 1993 年的小说，讲述了一群注定要失败的少女和远方仰慕她们的小男孩的故事， 《处女之死》是索菲亚·科波拉电影史上的完美之作，尽管令人难以忘怀。它具有与她后来的作品相同的特征，包括 Air 的主要合成流行配乐以及在银幕上捕捉美国年轻女孩内心生活的无与伦比的天赋，但它也振动着艺术家强烈的、富有感染力的能量谁终于找到了她的召唤。
在将原始材料的病态故事变为现实时，科波拉采用了碎片化的结构和柔和的灯光美学，让影片交替感觉像一个朦胧的梦和一个遥远的噩梦。很少有一部导演的处女作能让人感到如此自信而又难以捉摸。
2. 玛丽·安托瓦内特 (2006)
《玛丽·安托瓦内特》上映时因其不合时宜的歌曲选择和对历史上最受广泛憎恨的精英之一的出乎意料的同情视角而受到不公正的嘲笑，它是一部夸张的流行摇滚历史剧，也是过去 20 年最好的电影之一。索菲亚·科波拉的第三部导演作品在凡尔赛宫取景，重新塑造了臭名昭著的主题，不再是一个古板、愚昧的女王，而是一个十几岁的女孩，她被当作一件财产对待，然后获得了一种很少有人能想象的奢华生活方式。活的。
在此过程中，科波拉将她的女性视角扩展到了自身环境的限制之外，迫使观众重新考虑他们对世界上一些最常被诽谤的女性可能持有的任何先前观点。 《玛丽·安托瓦内特》以克尔斯滕·邓斯特 (Kirsten Dunst) 职业生涯最佳表演为特色，是历史复兴的一个充满活力的典范，也是更令人惊叹的纯粹、无污染的艺术表达。
1. 迷失东京 (2003)
电影制片人最知名的电影通常不是他们最好的电影，但对于索菲亚·科波拉来说，她的电影作品中没有比《迷失东京》更好的作品了。这部 2003 年荣获奥斯卡奖的影片同时也是这位编剧兼导演制作过的最个人化的电影，也是最具普遍性的电影。很少有电影能如此美丽地描绘孤独带来的悄然麻木的影响，更没有电影能如此美丽地展现出与智慧和低调的优雅联系的重要性和力量。
这部电影以比尔·默里职业生涯中的最佳表演为基础，是一部精致、精湛的剧情片，自上映 20 年来，它的力量丝毫没有减弱。它著名的高潮也是如此，故事的结局设法在模糊和令人满意之间取得困难但完美的平衡。
普里西拉现在正在剧院演出。