特大城市
2.5 /5 ★★☆☆☆评分详情
“特大城市可以被安全地描述为一个激进的激情项目和一场令人困惑的灾难”
✅ 优点
- 这是一个完全不妥协的愿景
- 有些画面让人眼花缭乱
- 有一些令人惊奇的疯狂
❌ 缺点
- 这在哲学上是模糊的
- 电影摄影可能很丑
- 情节是一个费力的混乱
特大城市在弗朗西斯·福特·科波拉的想象中存在了近 40 年，他花了大约一半的时间断断续续地试图将其实现，将他大胆的蓝图变成现实。看着这些努力迟来的高潮——这个周末，IMAX 银幕上充满了闪闪发光、荒唐可笑的狂热梦想，可能没有其他的——很难摆脱这样的印象：这部电影大部分仍然存在于他的想象中。这位新好莱坞传奇人物用自己约 1.2 亿美元的酒庄资本来支付账单，并以不受制片厂干扰的作品脱颖而出。但如果他仍然忠实于他的奇闻趣事愿景，那么他所赋予的形状就比电影场景中的宏伟摩天大楼——一个建立在摇摇欲坠的古罗马形象中的现代曼哈顿——更加不具体，也不那么优雅。
这部奇怪、华丽的史诗片在制作过程中陷入困境，引发的争议有可能给电影本身蒙上阴影，尽管这可能适合一个具有如此公然象征性目标的项目。 《特大城市》在戛纳电影节首映之前就已引起轰动：每个影迷都准备向一位在世大师的独特胜利致敬，但也有一个精算师准备对“不负责任”的代价高昂的失败嗤之以鼻。这部电影应该让人感到惊讶吗 是否能让双方都满意，它可以被安全地描述为 20 世纪 70 年代复古的激进激情项目和令人困惑的灾难？当然，所有关于这部电影的激烈争论都反映了它的故事，在这个故事中，一个宏伟的梦想家竭尽全力追求不可能的事情。
这位梦想家就是塞萨尔·卡蒂利纳（Cesar Catilina），他是新罗马的杰出而傲慢的建筑师，这座未来和过去的城市就像一座纪念碑，矗立着，象征着美国作为另一个注定从内部衰落的帝国的流行观念。塞萨尔由亚当·德赖弗 (Adam Driver) 饰演，他是当代为数不多的能够同时传达神话般的标志性品质和丰富而饱受折磨的人性的电影明星之一。 （难怪他不断被塑造成神一般的创造者，就像反喜剧巨星安妮特和非虚构的法拉利速度恶魔大亨一样。） 塞萨尔因已故妻子的去世而悲痛不已，他渴望将自己的热情投入到新罗马的乌托邦转变。人们很容易把他视为电影制片人的代理人，尽管科波拉厚颜无耻地揭露了英雄的宿敌、腐败的市长西塞罗（吉安卡洛·埃斯波西托饰），他的绰号是“弗朗西斯”，这让这种解读变得更加复杂。
为了实现他的完美社会理想，塞萨尔寻找一种名为“美加龙”的神秘元素，它可以停止时间并重塑空间。甚至在科波拉将记忆投射到漂浮碎片的表面之前，观众就可能将梅加隆理解为电影制片人工具的隐喻。除了塞萨尔之外，唯一能看到这种物质效果的人是朱莉娅（ 《权力的游戏》中的娜塔莉·伊曼纽尔饰），她是一位经常泡在俱乐部的社交名流，同时也是市长的女儿。自然地，她与父亲的敌人陷入了莎士比亚式的浪漫之中。
他们的爱情故事本应成为大都市的核心，但塞萨尔和朱莉娅之间并没有太多的热度，尽管演员们尝试着制造一些热度。和其他演员一样，他们扮演的并不是角色，而是概念：野心、背叛、希望等。科波拉的对话充满戏剧性，充满意义，充满了拉尔夫·沃尔多·爱默生和吟游诗人的名言。 （有一次，在俯瞰建筑工地的悬空木制走道上举行的新闻发布会上，德赖弗发表了《哈姆雷特》中的“生存或毁灭”独白。）科波拉使用雕刻的标题卡来呼应和重申劳伦斯·菲什伯恩的旁白，他扮演塞萨尔的忠实司机和电影中的希腊合唱团。事实上，电影中的每个人似乎都在读石碑。
表演趋向漫画化，就好像演员们在努力不被他们的卡利古拉角色扮演服装或阿特拉斯耸耸肩的风景抢了风头。奥布瑞·普拉扎（阿加莎·阿隆饰）饰演渴望权力的记者哇白金；她一开始是塞萨尔的情妇，但最终嫁给了他肮脏而富有的银行家叔叔汉密尔顿·克拉苏三世（强·沃伊特饰）。与此同时，希亚·拉博夫在扮演塞萨尔嫉妒、背后捅刀子的表弟时，满头大笑、雀跃不已，后者成为了一位特朗普式的民粹主义者，决心将新罗马下层阶级的不满情绪化为武器。科波拉提出了一个令公关人员烦恼的观点，声称他故意聘请了“取消”的演员，尽管值得考虑的是他如何将其中大部分演员塑造成反派。也就是说，关于塞萨尔的敌人试图策划性丑闻来毁掉他的次要情节，与最近针对导演的指控以及他为一名被定罪的罪犯进行积极辩护的历史令人不安地结合在一起。
经过数十年的发展， 《特大城市》不禁反映出科波拉过去实验的整个血统：一点《教父》的黑帮情节剧，一点《发自内心的人》的戏剧性，一大堆他的彻底疯狂。职业生涯后期的重塑，如《青春之后的青春》 。从表面上看，它最像的电影是科波拉对布拉姆·斯托克的《德古拉》的精彩改编，其中有幻觉的叠加。当然，那部电影是在辉煌的赛璐珞上拍摄的。在这里，数字电影摄影使他的青铜图像过多地呈现出点击式电脑游戏的明亮、平坦的外观。
尽管如此，在这个令人惊叹的奇幻寓言中还是有值得一看的地方。如果说《特大城市》中的人类戏剧很尴尬，那么当科波拉抛弃现实而转向华丽的梦境逻辑时，这部电影就显得相当精彩了。雕像叹息着，短暂地复活，然后倒塌到建筑物的侧面。一只巨手从云端伸出，握住了月亮。塞萨尔从城市上空俯瞰着他的大都市领地，他摇摇欲坠地靠在建筑横梁上，或者在一个巨大的时钟的表面上亲热。当俄罗斯卫星开始从天而降，制造出一场反映 9/11 恐怖事件的冰雹时，科波拉用地狱之火的光芒投射在建筑物侧面的畏缩剪影来展现恐慌。这部电影前一分钟让你眼花缭乱，下一分钟就因其廉价感而冒犯你。
影片中段麦迪逊广场花园的一段长镜头被设想为一座斗兽场，里面有战车比赛、比武，还有一位处女般的流行歌星像超级碗中场休息时的头条新闻一样从天花板上降下来，调情地讽刺了广泛的《南方故事》。但人们不应该对一部制作了 40 年的电影抱有太多尖锐的话题性。无论好坏，这种无休止的酝酿已经使大都市与任何针对美国实验的特定时代的批评疏远了。
更明智的做法是从它身上寻找邪教的疯狂行为。在这部电影中，奥布瑞·普拉扎 (Aubrey Plaza) 阐述了她的超级反派计划，希亚·拉博夫 (Shia LaBeouf) 向她发起攻击，乔恩·沃伊特 (Jon Voight) 向他诡计多端的亲戚射箭，同时吹嘘自己巨大的勃起。你肯定听说过塞萨尔打破第四面墙回答电影中现场提出的问题的场景——这种观看噱头可能不会出现在你附近的剧院。你没有听到的是德赖弗说“俱乐部”的方式。你可以从特大城市中挑选出十几个疯狂的时刻，让它听起来像是疯狂天才的巅峰。但老实说，这部电影可以更疯狂——而且，不管你信不信，可以更长。 138 分钟，影片几乎冲刺完了最后一段，将针对塞萨尔的阴谋浓缩成令人不满意的蒙太奇。
“我们需要对未来进行一场伟大的辩论，”我们的英雄最终宣称，他总结了科波拉的滔滔不绝的论点，以及他对世界伟大思想家设计的解决方案新时代的希望。尽管有很多奇怪的曲线，但这仍然是一部相当伤感的史诗。真正的美加隆原来是……爱。 （不，是认真的。）当然，科波拉的乐观主义可能会被感动——他选择制作一部关于众所周知的罗马衰落的电影，表明罗马的衰落并非不可避免——同时仍然发现他对乌托邦的描绘相当模糊和模糊。如花。考虑到导演多年来一直在脑子里思考这个项目，你可能会认为他得出的结论比“我们能做到，无论如何！”更重要。
从戏剧性和哲学角度来说，大都市几乎没有连贯性。即使在不太可能实现的情况下，它似乎也没有实现，与其说是电影本身，不如说是电影的一个发光的想法。但对于科波拉来说，这位神经质的修补匠以一次又一次地回顾过去的宏伟故事而闻名，没有任何剪辑是绝对最终的。也许他会继续寻找特大城市的真相。为什么一幅美国的肖像画作为一部长期进行中的作品看起来不应该像一部正在进行中的作品呢？
《Megalopolis》目前正在部分影院上映，其中包括一些 IMAX 银幕。有关 AA Dowd 的更多著作，请访问他的作者页面。