随着骄傲月的继续，我们庆祝克里斯汀·斯图尔特（Kristen Stewart），一位重要的当代偶像，她的职业生涯——虽然肯定不是在电影中二十年后才刚刚开始——在 32 岁时仍处于上升阶段。当然，她以关键的方式改变了谈话，占据了可能没有其他 LGBTQ+ 演员达到的重要历史利基：她是一位出柜的酷儿电影明星，曾出现在许多酷儿主题电影中，包括The Runaways (2010)、某些女性(2016)、 Lizzie (2018)、 JT Leroy ( 2018）和最快乐的季节（2020）。
即使她没有表现出酷儿角色，她对角色的选择也将她带入了 LGBTQ+ 社区非常了解的领域；遭受身份危机和不被家人、朋友和/或社会接受的情感损失的被剥夺和边缘化、不适应和被抛弃的人。这当然是《暮光之城》魅力的一部分，并且必须说明她对塞伯格（2019 年）和斯宾塞（ 2021 年）等传记角色的吸引力，这是她对情绪失控的戴安娜王妃的非凡的奥斯卡提名描绘。
从历史上看，积极的酷儿代表很少见
尽管如此，我们还是花了很长时间才到这里。好莱坞酷儿代表的历史确实是一段可耻的历史。 好莱坞制片守则禁止同性欲或非传统的性别表现或身份（除了变装喜剧等例外），即使该守则结束，好莱坞在 1960 年代后期处理的主题和内容都变得更加激进，酷儿角色仍然大多是禁忌。即使是当时处理此类材料的罕见电影，例如午夜牛仔（1969），也获得了“X”评级，强化了同性恋在社会和道德上异常的误解。
即使在新世纪的风口浪尖，艾伦·德杰尼勒斯在 1997 年与她当时的女友安妮·赫切一起出柜也是一笔巨大的交易。 两位演员的职业生涯都因此受到影响。甚至到了 21 世纪，当 LGBTQ+ 角色终于开始以更具同情心（而不是邪恶）的方式出现在美国电影中时，异性恋演员通常会扮演他们，并因其“勇敢”和惊人的“范围”而受到赞誉：汤姆汉克斯在费城，马修麦康纳和贾里德莱托在达拉斯买家具乐部，佩内洛普克鲁兹在维多利亚克里斯蒂娜巴塞罗那，格雷格金尼尔在尽可能好，希拉里斯万克在男孩别哭，希斯莱杰和杰克吉伦哈尔在断背山，肖恩潘牛奶，名单还在继续。
希拉里·斯万克和汤姆·汉克斯最近都承认，跨性别演员和同性恋演员应该分别扮演他们的角色，斯万克说：“我们现在有一群跨性别演员，他们显然更适合这个角色，并且拥有有机会实际试镜这个角色。”汉克斯表达了类似的看法：“一个直男能做我现在在费城所做的事情吗？不，这是正确的……我们现在已经超越了这一点，我认为人们不会接受异性恋扮演同性恋者的不真实性。”人们希望这两种说法都是正确的，但是好莱坞，尽管它公开承认进步主义，但在银幕内外似乎往往至少落后于时代十年。
从一开始就挑战刻板印象
这让我们回到了斯图尔特。我们一直听到代表很重要。但就她而言，她和她的电影都在实践他们所宣扬的。一个酷儿扮演酷儿——无论是经常还是在高调的作品中——确实仍然是一个罕见的事件，尤其是在电影中（电视，其财务风险较低， 变化更快）。是的，斯图尔特五年前才正式出柜是事实，但很少有人会建议她在出柜前扮演的酷儿角色“不算数”，因为她仍然公开认定自己是异性恋，尤其是因为她一直是酷儿社区。
事实上，她的电影形成了一个凝聚力的作品，代表了各种不同风格的酷儿角色。她不仅可以扮演同性恋，而且还避免将其作为任何一种特定类型的同性恋角色，这是挑战刻板印象的最佳方式，尤其是对于需要扩大视野的观众而言。当她不扮演一个外表古怪的角色时，她的角色往往在性别和性取向上显得矛盾。她似乎在说，伙计，我就是我。不要担心其余的。
这一切的起源在她在大卫芬奇的惊悚片《恐慌室》 （2002）中的第一个主要角色中显而易见，她在其中扮演了 11 岁的莎拉，她和她的母亲（朱迪福斯特）一起搬进了一个海绵状的褐砂石。上西区。莎拉是一些人可能认为的“假小子”，对同龄女孩的刻板行为毫无兴趣。千禧年之后，以这种方式扮演这个角色并不是一个次要的选择，当时像小甜甜布兰妮、克里斯蒂娜·阿奎莱拉和帕丽斯·希尔顿等高度性感的明星主宰了主流媒体，但仍然坚定地由男性凝视驱动。
在Panic Room中，莎拉骑着滑板车在公寓里滚来滚去，弹着一个篮球，摇晃着斯图尔特随着年龄增长而逐渐淡出的雌雄同体的表情。当然，人们永远不要指望搬进一间带恐慌房间的房子而不被期望使用它，因此她和她的母亲很快发现自己要抵御三个家庭入侵者。莎拉绝非一枝枯萎的紫罗兰，而是挺身而出，帮助保护家园和家人。同样值得注意的是，斯图尔特在这部电影中扮演了一个有缺陷的英雄人物（她的角色患有糖尿病）。
暮光之城和谈判巨星
福斯特不相信斯图尔特会继续演戏，认为她的兴趣更多地在于导演。但斯图尔特不仅继续前进，而且还多产。从恐慌室到她在《暮光之城》(2008) 中的全球明星角色的短短六年里，她出演了 14 部电影，也许最令人难忘的是，在肖恩·潘的电影中，她对注定要搭便车的克里斯托弗·麦坎德利斯 (埃米尔·赫希饰) 产生了迷恋。进入野外（2007）。虽
然她作为一个明显表现出异性恋欲望的人的角色对她的职业生涯来说是一个异常值，但另一个明显的例外是贝拉·斯旺（Bella Swan），一个被超自然的帅哥（罗伯特·帕丁森和泰勒·洛特纳，以防有人不知道）夹在中间的苍白、颤抖的女孩。五部成为全球热门电影的暮光之城电影。
尽管（或者可能是因为）哥特式情节剧的成功，以及对同性恋和异性恋的巨大狂热，她也随之积累了起来，一切都可能不仅毁掉她的职业生涯，还毁掉她的个人生活。她很年轻，是小报的痴迷者，是价值 10 亿美元的特许经营权的核心，该特许经营权催生了 40 亿粉丝并削减了小说故事（我数了数）。即使是最善良的灵魂也可能会被全球关注的冲击摧毁，她当然也遭受了媒体的辱骂。她还冒着被定型的风险——或者更糟的是，考虑到她对这个角色的认同，她根本不再被定型，更不用说她在残酷和无情的名人媒体中变得多么具有辐射性了。
她通过《暮光之城》电影协商的部分方式是突破观众接受她的界限，即使是在她制作电影的时候。这包括利用她的明星力量来扮演积极的角色，比如她在The Runaways中扮演年轻的琼·杰特，记录了这位音乐家的早期职业生涯以及她努力打造一支全女子摇滚乐队（在1970 年代中期）在可以想象的最无耻的厌恶女性的行业之一。这部电影还戏剧化了杰特与女性的关系，以及她坚持以更传统的男性摇滚人物形象出现。
The Runaways是一部标准的摇滚传记片，除了它充满了酷儿和女性的欲望。尽管斯图尔特还没有公开承认自己是同性恋，但她的表演有一种松散的感觉，材料中的一种舒适感传达了杰特本人所拥有的自我占有感，这种不自觉的迷人、坚强的女孩风格使她一个酷儿时尚偶像。斯图尔特已经成为了她自己的酷儿时尚符号，而在一部充满摇滚表演的电影中，最令人兴奋的创意片段是杰特用剪刀和黑色喷漆制作了一件自制的性手枪 T 恤（斯图尔特在恐慌室中的角色同样如此）穿着印有 Sid Vicious 的 T 恤）。你可以在一个同时具有表现力和颠覆性的行为中感受到角色的越界快乐，将这只鸟翻转到父权制、资本主义和其他压制性制度的离合器。这是一种源于纯朋克精神的行为，它可以象征斯图尔特的职业生涯。
暮光之城后的成功
与暮光之城的联合主演和前男友罗伯特帕丁森一起，斯图尔特已经表现出对大预算特许经营影片的明显缺乏兴趣，除了白雪公主和猎人（2012）。她总是被前卫和标志性的导演所吸引。她在大卫·柯南伯格最近的电影《未来之罪》 （2022 年）中的出现只是一个例子。她加入伍迪艾伦的咖啡协会现在可能看起来有问题，但她进入了那个时代的尾声，艾伦可以通过选角来帮助使演员的职业合法化。不管你怎么看他或这部电影，她在这部分中都很发光。
她的两个最佳表演和最有趣的角色出现在法国导演 Olivier Assayas 的两部电影中，即 Clouds of Sils Maria （2014 年）和Personal Shopper （2016 年）。 Assayas 是一位毫不费力的诗人，在Irma Vep 、 Demonlover和Carlos等作品中都表现出前卫的酷感，而斯图尔特所投射的毫不费力的酷感，尤其是在Personal Shopper中，这是一个类似于鬼故事的故事，其中她扮演了一个年轻的美国人，他在巴黎附近溜达骑摩托车，穿皮衣，抽烟。具有讽刺意味的是，她后来扮演了让·塞伯格，一位美国女演员，在一部不朽的法国电影《气喘吁吁》中成为偶像，但在这里她是偶像。作为斯图尔特表演的典型代表，她避开了女性美的传统标准，并因此而更加迷人。但她所做的不仅仅是摆姿势。就像她后来扮演戴安娜一样，她在一场被《纽约时报》称为“非凡”的表演中探究了悲伤、分离和厌倦的深度。
最后，斯图尔特在帮助扩展可以出现酷儿角色的类型方面发挥了重要作用。假日电影是最保守的类型之一，它们几乎完全关注传统的家庭和家庭观念，这就是为什么女同性恋圣诞电影《最快乐的季节》是 LGBTQ+ 社区圣诞节快乐的原因（以及一些抱怨） .斯图尔特还在最近的两部动作片《查理的天使》 （2019 年）和科幻片《水下》（2020 年）中大放异彩，帮助扩大了在迫切需要它的类型中的代表性。
至于关于是否只有酷儿演员应该扮演酷儿角色的新兴文化讨论，斯图尔特认为这是一个滑坡。 “我的意思是，如果你在讲述一个关于社区的故事，而他们不欢迎你，那就滚蛋吧，” 她在接受Variety采访时说。 “但如果他们是，并且您正在成为盟友并成为其中的一部分，并且首先有某种东西驱使您到达那里，使您独特地赋予了可能值得的观点，那么相互了解并没有错。”听起来像是一个完美的方式来总结酷儿偶像迄今为止的电影之旅。迫不及待地想看看她接下来带我们去哪里。